استاد حسین علیزاده، در بیانیه‌ای که به مناسبت این جشنواره منتشر کرد؛ با ستایش فرهنگ و هنر ریشه‌دار همدان، بر اهمیت موسیقی به عنوان زبان گویای تاریخ و هویت ملی تأکید کرده و از تلاش‌های بی‌وقفه هنرمندان این دیار قدردانی کرده است.
به گزارش همدان‌پیام، سومین جشنواره موسیقی شب‌های هگمتانه، رویدادی ارزشمند در اعتلای موسیقی ایران، در استان همدان آغاز می‌شود. این جشنواره که با تلاش و همت اهالی موسیقی پایتخت تاریخ تمدن ایران زمین شکل گرفته، با حمایت و پیام دلگرم‌کننده استاد حسین علیزاده، یکی از درخشان‌ترین چهره‌های موسیقی معاصر ایران، همراه شده است.
متن پیام استاد به این شرح است: با درود و سپاس از عزیزان و هنرمندان شهر تاریخی و زیبای همدان؛ هنر موسیقی در سراسر ایران، با رنگ و بوی خاص هر منطقه، روایتگر تاریخ، فرهنگ و عشق مردمان این سرزمین است. نغمه‌های متنوع و ماندگار ایران، در سخت‌ترین و درخشان‌ترین لحظات تاریخ این کشور جاری بوده و خواهد بود.
جشنواره هگمتانه افتخاری است که شما، هنرمندان شریف این دیار، آن را بنیان نهاده‌اید و با عشق، تعهد و وطن‌دوستی، پرچم موسیقی را برافراشته نگه داشته‌اید. شما نه‌تنها تاریخ هگمتانه را زنده می‌کنید، بلکه با هنر خود، آینده‌ای روشن‌تر برای موسیقی این سرزمین می‌سازید. با مهر و دوستی دستان هنرمندتان را می‌فشارم و امیدوارم همواره خورشید هنر را در هگمتانه درخشان بدارید.
با بهترین آرزوها حسین علیزاده
۴ اسفند ۱۴۰۳”
حمایت استاد علیزاده از جشنواره شب‌های هگمتانه، تنها یک پیام دلگرم‌کننده نیست، بلکه نشانی از اهمیت این رویداد در تقویت و گسترش موسیقی ایرانی است. حضور و همراهی چنین بزرگان موسیقی، نه‌تنها انگیزه‌ای برای هنرمندان این دیار، بلکه فرصتی برای نسل‌های آینده است تا با امید و اشتیاق، مسیر تعالی موسیقی ایران را ادامه دهند. هگمتانه، این کهن‌دیار فرهنگ و هنر، بار دیگر صدای موسیقی اصیل ایران را در قلب خود طنین‌انداز خواهد کرد.
رازهای موفقیت و زندگینامه حسین علیزاده؛ استاد بزرگ موسیقی ایران
موسیقی ایرانی همواره هنرمندانی بزرگ را در خود پرورش داده که نه‌تنها در داخل کشور بلکه در سطح جهانی نیز تأثیرگذار بوده‌اند. یکی از این چهره‌های برجسته، حسین علیزاده، نوازنده، آهنگساز و استاد بی‌بدیل موسیقی سنتی ایران است. او با تلفیق سنت و نوآوری، آثاری خلق کرده که در حافظه موسیقایی ایران جاودانه شده‌اند. بسیاری از علاقمندان موسیقی کنجکاوند تا با زندگینامه حسین علیزاده آشنا شوند و مسیر حرفه‌ای و هنری او را بیشتر بشناسند. در این مقاله، نگاهی دقیق به زندگی، آثار و تأثیرگذاری او بر موسیقی ایران خواهیم داشت.
زندگینامه بزرگان ایران‌زمین می‌تواند الگویی بسیار سازنده برای فرزندان ما باشد تا با نکات مهم و آموزنده زندگی آنها آشنا شوند و مسیر زندگی خود را بهتر و شایسته‌تر سپری کنند. زندگینامه حسین علیزاده نشان از مسیری پر از عشق، تلاش و خلاقیت دارد که او را به یکی از تأثیرگذارترین چهره‌های موسیقی ایرانی تبدیل کرده است.
استاد حسین علیزاده در یکم شهریور ۱۳۳۰ در تهران متولد شد. او از کودکی به موسیقی علاقه داشت و این عشق از همان سال‌های نخست زندگی‌اش شکل گرفت. خانواده او با موسیقی بیگانه نبودند و همین امر باعث شد که در فضایی هنری رشد کند.
آشنایی با موسیقی و علاقمندی اولیه
علیزاده از همان دوران کودکی، علاقه خاصی به موسیقی سنتی ایرانی نشان داد. در سنین پایین، گوش او با نغمه‌های موسیقی ایرانی آشنا شد و خیلی زود استعدادش در این زمینه نمایان گردید. یکی از نخستین سازهایی که توجه او را جلب کرد، تار بود. علاقه و استعداد او در نوازندگی سبب شد که خانواده‌اش او را به یادگیری حرفه‌ای موسیقی ترغیب کنند.
تحصیل در هنرستان موسیقی و دانشگاه تهران
در ادامه مسیر هنری‌اش، حسین علیزاده وارد هنرستان موسیقی ملی شد؛ جایی که تحت نظر اساتید بزرگی همچون علی‌اکبر شهنازی و هوشنگ ظریف، نوازندگی تار حسین علیزاده به اوج پختگی رسید. او در این دوره مهارت خود را در نوازندگی ارتقا داد و با مبانی دقیق موسیقی ایرانی آشنا شد.
پس از پایان تحصیلات در هنرستان، حسین علیزاده برای ادامه دانش موسیقایی خود وارد دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران شد. این دوران نقش مهمی در شکل‌گیری تفکر هنری او داشت. او در دانشگاه با تئوری موسیقی، آهنگسازی و سایر جنبه‌های علمی موسیقی آشنا شد که بعدها در سبک آهنگسازی او تأثیر بسزایی گذاشت.
نقش اساتید برجسته در پرورش استعداد استاد
در مسیر شکوفایی هنری استاد حسین علیزاده، حضور اساتید بزرگ موسیقی ایران تأثیر عمیقی داشت. او از آموزش‌های استادان نامداری همچون علی‌اکبر شهنازی، هوشنگ ظریف و نورعلی برومند بهره برد. این اساتید نه‌تنها اصول نوازندگی و آهنگسازی را به او آموزش دادند، بلکه نگرش عمیقی نسبت به موسیقی سنتی ایرانی در او ایجاد کردند. علیزاده از همان زمان، به دنبال نوآوری در موسیقی بود و با تلفیق آموزه‌های سنتی و دیدگاه‌های مدرن، مسیر جدیدی در نوازندگی و آهنگسازی خود ترسیم کرد. این سال‌ها، دوران شکل‌گیری شخصیت هنری حسین علیزاده بود، دورانی که او را از یک نوازنده بااستعداد به یک آهنگساز و موسیقیدان برجسته تبدیل کرد. در ادامه، نگاهی به فعالیت‌های حرفه‌ای او خواهیم داشت که چگونه توانست موسیقی ایرانی را به سطحی جدید برساند. پس از سال‌ها تمرین و آموزش، حسین علیزاده به عنوان یک نوازنده و آهنگساز جوان اما مستعد، وارد دنیای حرفه‌ای موسیقی شد. او از همان ابتدا رویکردی متفاوت نسبت به موسیقی ایرانی داشت و تلاش می‌کرد تا در عین پایبندی به اصول سنتی، نگاهی نوآورانه به موسیقی داشته باشد.
آغاز فعالیت‌های جدی در عرصه نوازندگی
نقطه عطف ورود حسین علیزاده به دنیای موسیقی حرفه‌ای، اجرای قطعاتی تأثیرگذار با تار بود که توانایی و تکنیک بالای او را در نوازندگی نشان داد. او در سال‌های نخستین فعالیت خود، قطعاتی را اجرا کرد که نه‌تنها مورد تحسین اساتید موسیقی قرار گرفت، بلکه نام او را به عنوان یک نوازنده جوان اما چیره‌دست مطرح کرد. همین توانایی باعث شد که خیلی زود به یکی از چهره‌های مهم موسیقی ایرانی تبدیل شود.
همکاری با گروه‌های موسیقی برجسته
یکی از جنبه‌های مهم مسیر هنری حسین علیزاده، همکاری با گروه‌های مطرح موسیقی ایران بود. او در دهه ۱۳۵۰ به مرکز حفظ و اشاعه موسیقی ایرانی پیوست، جایی که در کنار استادانی چون محمدرضا لطفی و پرویز مشکاتیان، به احیای موسیقی اصیل ایرانی کمک کرد. در همین دوران، او همکاری‌هایی ارزشمند با گروه‌های موسیقی مانند گروه شیدا و گروه عارف داشت که نقش بسزایی در توسعه موسیقی سنتی ایران ایفا کردند. همکاران حسین علیزاده در این دوران از برجسته‌ترین هنرمندان موسیقی سنتی ایران بودند، افرادی مانند محمدرضا شجریان، شهرام ناظری و حسین تهرانی که هرکدام تأثیری عمیق بر موسیقی ایرانی داشته‌اند. همکاری با این هنرمندان به او امکان داد تا نه‌تنها به عنوان یک نوازنده، بلکه به عنوان یک آهنگساز خلاق نیز شناخته شود.
نقش تار حسین علیزاده در آثار اولیه
یکی از ویژگی‌های برجسته آثار حسین علیزاده در این دوران، حضور پررنگ و تأثیرگذار تار حسین علیزاده بود. او با استفاده از تکنیک‌های بدیع و شیوه‌ای منحصر‌به‌فرد، صدایی تازه به تار بخشید. اجرای او از قطعاتی مانند “ترکمن” و “زردی خزان” نشان داد که چگونه می‌توان موسیقی سنتی را با نگرشی مدرن ارائه کرد. همچنین کنسرت حسین علیزاده در آن دوران، فرصتی بود تا مخاطبان با سبک نوازندگی و توانایی‌های او بیشتر آشنا شوند. اجراهای زنده او با استقبال فراوان روبه‌رو شد و توانست نام او را در میان بزرگان موسیقی ایرانی تثبیت کند. او نه‌تنها به اجرای آثار کلاسیک موسیقی ایرانی پرداخت، بلکه با خلق قطعات جدید، روح تازه‌ای در موسیقی سنتی ایران دمید.
حسین علیزاده در این سال‌ها، مسیر هنری خود را با جدیت ادامه داد و به مرور از یک نوازنده مستعد به یک آهنگساز و استاد برجسته موسیقی ایران تبدیل شد. در ادامه، نگاهی به فعالیت‌های آهنگسازی و نقش او در تحول موسیقی ایرانی خواهیم داشت.
آئین آغازین شب‌های موسیقی هگمتانه برگزار شد
شب‌های موسیقی هگمتانه از ۶ تا ۱۰ اسفند در همدان برای سومین بار به صورت ملی برگزار می‌شود. یکی از مصداق‌های بارز فرهنگ، موسیقی است و ما وقتی از تهاجم فرهنگی صحبت می‌کنیم که از برخی حوزه‌ها غفلت کنیم و یکی از آنها موسیقی است. مسعود ویژه با بیان اینکه باید از داشته‌های خود نظیر موسیقی اصل سنتی صیانت کنیم گفت: شب‌های موسیقی هگمتانه با وقفه‌ای در ایام کرونا، سال گذشته به صورت افتخارآمیز برگزار شد و امسال نیز به صورت ملی برگزار می‌شود. امیدواریم امسال هم با شور و نشاط بهتر و کیفیت بیشتری شاهد برگزاری آن باشیم. انجمن موسیقی همدان رویدادهای متفاوت و اثرگذاری برگزار کردند، از تألیف کتاب گرفته تا حمایت از هنرمندان موسیقی همدان، آموزش‌های موسیقی و... . استفاده از پیشکسوتان موسیقی در کارگاه‌ها، رونمایی از کتاب و دیگر برنامه‌ها را در این جشنواره شاهد خواهیم بود و امیدواریم امسال پربارتر از سال‌های قبل برگزار شود.
